Топ-10 лучших анимационных фильмов

10 лучших анимационных фильмов

Мультфильмы смотрят и любят взрослые и дети. Ведь даже в процессе создания анимационного фильма присутствует некоторая магия. На экране зритель видит непрекращающуюся смену изображений, которая в итоге дарит сказку. За несколько десятилетий с момента изобретения анимации, различные киностудии подарили миру множество мультипликационных шедевров. Но и среди этого многообразия можно выделить десяток лучших анимационных фильмов. Так какие анимационные фильмы необходимо посмотреть каждому кинолюбителю?
Миру предоставлен отличный выбор мультфильмов от различных киностудий – Disney, Pixar, Nickelodion, DreamWorks, Netflix. Каждый из этих «гигантов» индустрии привнёс в мультипликационный мир нечто новое. Но для новичков мы выбрали 10 лучших анимационных фильмов.

Красавица и Чудовище

В 1991 году Disney выпускает мультфильм о заточенном в замке принце, превращённом в чудовище. И о красивой и доброй девушке Белль, попавшей по собственному желанию в плен к монстру. Но, порой внешность таит в себе испуганную душу человека, что боится остаться чудовищем до последнего вздоха.

История игрушек

Когда две крупные успешные киностудии начинают работать над одним проектом, зрители ожидают шедевр. Так и вышло в случае с Disney и Pixar, и их общим анимационным продуктом «История игрушек» 1995 года.
Игрушки Энди таят множество тайн и секретов. Но, самый главный секрет состоит в том, что они живые. Игрушки умеют разговаривать, перемещаться, мыслить, в их обществе бурлит жизнь. Ковбой Вуди был любимцем мальчика, и ему очень нравилась эта роль. Пока в детской комнате не появляется Базз Лайтер – астрорейнджер, который отказывается верить в то, что он игрушка.

Студия Dreamworks также вносит свой вклад в анимационную коллекцию. И в 2001 году на экраны выходит анимационный фильм «Шрек», который и по сей день пересматривают взрослые и дети.
Шрек – огромный огр, пугающий и злой. Он живёт на болоте и ценит своё личное пространство. Но Фаркуад, жестокий правитель Дюлока, выгоняет из своего королевства всех магических существ. Так, одним утром, Шрек находит на своём болоте множество существ. И чтобы снова обрести покой, огр отправляется спасти девушку от дракона. Доставив Фиону для Фаркуада, Шрек получит своё болото, но так ли ему это будет нужно после знакомства со строптивой принцессой.

Кошмар перед рождеством

Поэма для этого тёмного мюзикла была написана Тимом Бёртоном ещё во времена работы со студией Disney, в 1982 году. Но экранизирован он был лишь в 1993 году. К тому же Дисней решил, что мультфильм слишком мрачен для детской аудитории. Тогда принято решение выпустить его под лейблом Touchstone, также принадлежащему миру Уолта.
Джек Скеллингтон живёт в городе под названием Хэллоуин. Все жители Хэллоуина заняты тем, что пугают людей в Ночь всех святых. Но Джека утомляет это, несмотря на успехи, он решает изменить политику города. И впервые в истории отметить в городе Рождество.

Корпорация монстров

Киностудия Disney вместе с Pixar в 2001 году выпускает очередное мультипликационное творение, собравшее несколько наград. Среди них и самую престижную кинонаграду – Оскар за лучшую музыку.
Салливан и Майк Вазовски живут в городе Монстрополис, и работают в Корпорации монстров. Суть их работы заключается в том, чтобы пугать маленьких детей. Детский крик питает город как электроэнергия, а сами детишки являются большой угрозой для монстров. Всё в мире чудовищ становится совсем непросто, когда в их мир попадает настоящий ребёнок.

Алиса в стране чудес

Пожалуй, это самый старый анимационный фильм в этом списке. Дисней выпустил эту экранизацию книги Льюиса Кэрролла в 1951 году. И по наши дни мультфильм остаётся наиболее популярной версией дилогии. К тому же этот фильм стал первопроходцем в мире титров. Так Уолт Дисней использовал свою практику синтезу.
Алиса – девочка, увидевшая во сне Белого кролика. У кролика есть свои часы, он смотрит на них и куда-то спешит. Алиса решает выяснить, куда же бежит забавный кролик. Девочка отправляется за ним и падает в нору.

Коралина в стране кошмаров

Пока диснеевская Алиса попадает в мир чудес, Коралина от киностудии Laika Entertainment оказывается в стране кошмаров.
Переехав с родителями на новое место, Коралина чувствовала себя одинокой. Так как отец и мать девочки постоянно работают, а друзей в городе у неё совсем нет. В один из таких скучных дней Коралина занималась осмотром дома. И нашла вход, скрытый от глаз. Забравшись туда, девочка попадает в потусторонний мир, в котором есть и её родители, и новый знакомый, и такая желанная любовь.

Как приручить дракона

Студия Dreamworks уже принесла немало радости взрослым и детям, создавая новых персонажей. Дракон Беззубик и викинг Иккинг не стали исключением. Мультфильм «Как приручить дракона» 2010 года стал одним из самых кассовых проектов киностудии.
Мальчик Иккинг живёт на острове Олух вместе с народом викингов. Все они сильные и устрашающие борцы с драконами, нападающими на остров. Иккинг же отличается от своих собратьев. Он маленький и слабый, слишком добр и чувствителен для борьбы. Но для того, чтобы доказать своему отцу силу, Иккинг решает пойти на свою первую охоту. И сразить самого злобного дракона в истории – Ночную фурию.

Как приручить дракона

В 2013 году кинокомпания Disney представляет вниманию зрителей свой 53 полнометражный фильм «Холодное сердце». Считается, что вдохновителем для создания анимационной картины стала сказка «Снежная королева» Андерсона.
Эльза и Анна – две сестры, но при этом так не похожи друг на друга. По воле судьбы, девушки остаются сиротами и принцессами королевства Эренделл. Но Анна не знает о том, что её сестра обладает способностью создавать лёд и снег. А Эльзе с годами всё сложнее держать свою магию под контролем. Не желая того, Эльза напускает на город бесконечную зиму и убегает в лес. Анна намерена спасти королевство, и вернуть домой любимую сестру.

Человек-паук. Через вселенные

Сюжет расскажет историю ещё одного Человека-паука. Майлз Моралес живёт в своём мире, где у него строгий отец, новая школа и сплошные неудачи в общении с девушками. Вместе со своим несильно строгим дядей Майлз отправляется в подземную станцию, чтобы рисовать граффити на стенах. Там парня кусает радиоактивный паук, и постепенно он начинает обладать суперспособностями, с которыми уже знаком. Ведь главный герой его города – Питер Паркер, уже известный Человек-паук. Однако, Майлз не представляет что даже два «паучка» это ещё не предел.
Картина вышла в декабре 2018 года, и уже успела собрать все награды, которые может собрать анимационный фильм. Включая самую престижную статуэтку киноакадемии – Оскар.

10 лучших мультфильмов 2020 года

Какие истории запомнились лучше всего?

2020 год, несмотря на все его сложности, смог порадовать нас неплохим списком мультфильмов. Особенно удивительно было обнаружить те, что вышли в первые три месяца — как будто это было в другой жизни. Но нет, в этой, так что встречайте.

В 2020 году мы увидели множество фантастического — привидений, божеств, возможность превращаться в животных и птиц. Узнали истории, некоторые из которых разворачивались в других мирах. Познакомились с героями, о которых хотелось рассказать всем вокруг. В общем, позитив находился и отправлялся на бережное хранение в сердце.

Тлум.Ру выбрал 10 мультфильмов уходящего года, которые запомнились нам больше всего. Коротко расскажем о каждом из них, выделим, чем они зацепили, и попросим наших читателей поучаствовать в голосовании за звание самого-самого.

№ 10: «Семейка Крудс: Новоселье»

О чём: о том, как Крудсы встретили другую семейку, находящуюся на ступень выше по эволюционной лестнице. Конфликт двух разных взглядов на семейные ценности разгорелся не на шутку.

Чем запомнился: щенячьей любовью между Малым и Гип, огромным количеством юмора и зашкаливающей пародийностью.

Обзор от Тлум.Ру: здесь.

№ 9: «Гостиница Окко»

О чём: девочка по имени Орико — все называют её Окко, — переезжает жить к бабушке. Героиня только-только оставила позади воспоминания об аварии, в которой погибли её родители. Можно пытаться продолжать жить дальше? Да, и приготовиться к компании разных призраков, которые обязательно появятся.

Чем запомнился: умиротворением, которого в этом году много кому недостаёт, забавными привидениями и возможностью насладиться простыми бытовыми радостями.

Обзор от Тлум.Ру: здесь.

№ 8: «Путешествие на Луну»

О чём: у Фей-Фей есть в жизни трудности, которые требуется преодолеть — потеря матери и вероятность того, что отец женится вновь. На празднике, где собирается вся семья, у девочки случается кризис: никто не верит в старинную легенду. Фей-Фей намерена отправиться на Луну, чтобы доказать, что там живёт богиня.

Чем запомнился: возможностью поверить в невероятное, а заодно зарядом вдохновения на свершение подвигов.

Обзор от Тлум.Ру: здесь.

№ 7: «Playmobil фильм: Через вселенные»

О чём: жизнь старшей сестры полна неприятностей. Героиня мультфильма отправляется за младшим братом в игрушечный мир, путешествие предстоит причудливое. Да ещё и в мир игрушек Playmobil, где внезапно неизвестно куда стали пропадать герои.

Чем запомнился: представлением игрушек не хуже LEGO, яркой главной звёздочкой, которая готова преодолеть самые разные препятствия, лишь бы найти брата.

Обзор от Тлум.Ру: здесь.

№ 6: «Красные туфельки и семь гномов»

О чём: Белоснежка здесь не та стройная девушка из мультфильма Disney, она обладает пышными формами. Правда, находка в виде волшебных туфелек позволяет ей «сбросить» вес. Кстати, за ней гонится мачеха, так что нужно спасаться. Кто поможет? Гномы! Гномы-принцы, если точнее.

Чем запомнился: бодипозитивным посылом и другим взглядом на старую сказку.

Обзор от Тлум.Ру: здесь.

№ 5: «Сказки Серого Волка»

О чём: в кафе к женщине подсаживается Волк. Он стильно одет и выглядит как герой нуарных фильмов. И он готов начать рассказывать истории об известных сказочных героях и героинях, которые на первый взгляд никак между собой не связаны.

Читайте также  Топ-10 фильмов октября 2018

Чем запомнился: шикарной адаптацией сборника стихотворений Роальда Даля, классным дизайном персонажей и вдохновением на перечитывание сказок.

Обзор от Тлум.Ру: здесь.

№ 4: «Тролли. Мировой тур»

О чём: случилась великая беда — рок хочет всех победить. Какой рок и кого — всех? Музыкальный жанр, к которому не относятся другие сословия гномов. Оказывается, что в мире существуют не только поп-гномы, так что пора бы всем объединиться и дать отпор врагу.

Чем запомнился: добротой, непосредственностью Розочки и волной позитива, которую зрители чувствуют в финале.

Обзор от Тлум.Ру: здесь.

№ 3: «Вперёд»

О чём: о том, как два брата-эльфа Иэн и Барли отправились в захватывающий квест. Что ждёт в финале? Встреча с их отцом, который давно погиб. Только вот незадача, в квесте обязательно будет магия. Иэн в неё не очень верит, а Барли — да… У них же всё получится?

Чем запомнился: динамичным повествованием, морем гиковских отсылок, фирменной теплотой историй Pixar и желанием проверить свои возможности в прохождении квестов.

Обзор от Тлум.Ру: здесь.

№ 2: «Камуфляж и шпионаж»

О чём: о том, как супершпион, стиляга и просто фантастический Ланс Стерлинг становится целью номер один. Его обвиняют в преступлении, которого агент не совершал. На помощь придёт юный учёный Уолтер Беккет и… голуби. В количестве.

Чем запомнился: возможность насладиться шпионским мультфильмом для детей и не только, отсутствием токсичной маскулинности и взрывом красок — это мы о финале истории.

Обзор от Тлум.Ру: здесь.

№ 1: «Легенда о волках»

О чём: на дворе 17-й век. Англичанка Робин вместе со своим отцом приезжает в Килкенни. Там ему предстоит заняться истреблением последней стаи волков. Робин же узнает, что это особенные волки, и познакомится с девочкой-сноволчицей Мэб.

Чем запомнился: множеством важных затронутых тем, яркими красками, фантастическим 2D — это же студия Cartoon Saloon, — и ощущением, что дружба и любовь способны справиться с любой неприятностью.

Обзор от Тлум.Ру: здесь.

С высокой вероятностью вы уже успели посмотреть минимум половину представленных мультфильмов, а то и больше. Так что время голосовать — выбирайте своего фаворита.

Чтобы не пропустить итоги опроса, подписывайтесь на наш канал в Яндекс.Дзен. А ещё мы завели Telegram — присоединяйтесь, если вам удобнее этот формат.

10 лучших анимационных фильмов десятилетия

Продолжаем подводить итоги 2010-х — в этот раз делимся списком достижений анимации, от пиксаровских шедевров до новой классики аниме.

Промокадр к мультфильму «История игрушек 3: Большой побег»

Новая эра анимации — анимации компьютерной — началась в 1995 году с компании Pixar и их дебютной «Истории игрушек». Со временем качество графики росло, улучшались технологии, модельки становились детализированнее и живее, но приключения куклы-ковбоя Вуди и его друзей так и оставались главной анимационной франшизой XXI века (поспорить с этим мог бы «Шрек», но из него франшиза не очень получилась).

В 2010-м, прямо на заре этого десятилетия, вышел «Большой побег» — третий и, по мнению многих, лучший мультфильм в серии. Авантюрный сюжет в нём оборачивается проникновенной драмой о взрослении, важности юношеских переживаний и о том, как нам всем сложно (но и абсолютно необходимо) расставаться с детством. Финал «Большого побега» — один из самых разрывающих моментов в истории и без того богатой на сантименты Pixar, который, к слову, легко мог испортить четвёртый сиквел, вышедший в этом году. Но не испортил, потому что тоже оказался отличным.

Кадр из мультфильма «Головоломка»

И снова Pixar, и снова взросление — только если «История игрушек» фиксировала эмоциональные качели переходного возраста как бы отстранённо, косвенной речью, «Головоломка» фигурально и буквально залезает своей героине в голову. И показывает — прямо как в том старом меме про сюжеты Pixar, — что и у эмоций тоже есть эмоции, а значит, никакое переживание не может быть простым и монолитным.

Как и все лучшие мультфильмы, «Головоломка» показывает, как можно на понятном языке говорить о совершенно неподъёмных, откровенно мрачных вещах, мешать смешное и грустное, оптимистичное с чуть ли не депрессивным — иные кадры «в реальности» здесь выглядят как заправская инди-драма, снятая на нестабильную, трясущуюся камеру («Головоломка» стала первым анимационным фильмом, где использовали полноценную симуляцию кинокамеры с разными объективами и методами съёмки).

Кадр из анимационного фильма «Ветер крепчает»

Последний на данный момент фильм великого Хаяо Миядзаки не очень-то похож на его самые известные работы. В «Ветер крепчает» нет явного контакта между реальным и фэнтезийным, он не обращён к легендам прошлого и, кажется, вообще не предназначен для детского глаза. Это кино, рассказывающее практически о сегодняшнем дне (20-30-х годах прошлого века), о нашей физической реальности, политическом произволе и личной трагедии человека, одновременно влюблённого в свою работу и девушку, что вот-вот умрёт от туберкулёза.

Из фантазий в нём — лишь мир мечтаний главного героя, который он делит со всеми другими мечтателями с похожими стремлениями. Именно отношение грёз и реальности, которое раньше Хаяо выражал куда более открыто, Миядзаки здесь демонстрирует с удивительной тонкостью, внезапными вторжениями фантазий и лирическими отступлениями, минутами тихой созерцательности и громкой, страшной действительности. Отдельное гениальное решение — озвучить самолёты с помощью человеческих голосов, обозначая отношение героя-авиаконструктора к ним как к чему- то живому и дышащему.

Для Миядзаки, огромного фаната авиации (его отец к тому же тоже был конструктором самолётов), «Ветер крепчает» — очевидно, самое личное и важное кино. И понятно, почему после него он собирался завершить карьеру: картина действительно выглядит как его завещание всем мечтателям будущего. Сейчас, правда, маэстро передумал и собирается делать новый фильм — что ж, верим и ждём.

Промокадр к мультфильму «Тайна Коко»

Третий и, честно, последний пиксаровский мультфильм в нашем топе. «Тайна Коко», тематически и сюжетно перекликающаяся с другим, не-пиксаровским, но тоже отличным мультфильмом «Книга жизни», эксплуатирует тему мексиканского «дня мёртвых», макабрического праздника, в котором яркий карнавал становится способом выразить почтение умершим родственникам и смерти в целом как обязательному этапу жизни. В чём-то это напоминает бёртоновский «Труп невесты», где мир задорных скелетов тоже показывался веселее и красочнее (в буквальном смысле), чем скучный мир живых.

Но в «Коко», конечно, контраст не так силён, да и тематически он уходит совсем в другие дебри. Это мультфильм, который можно воспринимать как хрестоматийную сказку с моралью о том, что нужно почитать и помнить старших (даже если старшие уже на том свете), а можно как вполне себе прогрессивную историю о примирении традиции и индивидуализма, трогательную притчу о принятии смерти и культурном диалоге между поколениями.

Кадр из мультфильма «Кубо: Легенда о самурае»

Любопытно, что так много выдающихся анимационных фильмов — жанра, до сих пор многими считающегося исключительно детским, — фокусируются на проблемах максимально мрачных. Вот и «Кубо. Легенда о самурае», как и пиксаровский «Коко» (и ещё несколько фильмов, о которых позже), обращается к теме принятия смерти. У них вообще очень много общего: и история, связанная с потерянной памятью, и обращение к локальной мифологии как способу метафорически передать переживания героя.

В «Кубо», правда, это сделано несколько тоньше и оттого ещё трогательнее. К тому же, даже если откинуть выдающуюся драматургию, картина Трэвиса Найта — ещё и огромное техническое достижение. Это самый сложный и визуально впечатляющий фильм студии Laika — чуть ли не единственной (ещё разве что Aardman) современной анимационной компании, настойчиво сохраняющей традицию stop-motion вместо более дешёвой и удобной компьютерной графики. Этот «ручной», тактильный подход к созданию истории, конечно, не пустое бахвальство, а мощный драматический рычаг, усиливающий тему невозможности будущего без сохранения прошлого.

Промокадр к мультфильму «Моана»

Несколько потерявшаяся за другими громкими диснеевскими релизами этой декады, «Зверополисом» и «Холодным сердцем», «Моана» тем не менее лучшее, что делало анимационное подразделение Disney в 2010-х. Колоритная этнографическая история квазипринцессы, которая, чтобы спасти свой народ, пробирается через толпы мифических существ и сюжетов из забытых легенд (кстати, тут вновь возникает и тема народной памяти), интересно работает с национальной культурой тихоокеанских племён, внезапно мешает её с отсылками к «Безумному Максу» и типичными диснеевскими песнями, которые здесь на удивление и уместные, и действительно хорошие. Впрочем, с Лил-Мануэлем Мирандой в композиторским кресле по-другому, наверное, и быть не могло.

Кадр из мультфильма «Ранго»

После трилогии «Пиратов Карибского моря» Гор Вербински решил полноценно использовать свои визионерские умения и ушёл в анимацию — в 2011-м он выпустил «Ранго», мультфильм про домашнюю ящерицу (конечно же, Джонни Депп), которая случайно попадает в населённый животными городок, будто застрявший на Диком Западе.

Несмотря на детский рейтинг 0+, «Ранго» очень дотошно следует жанровым лекалам заправского вестерна — тут и привычные грязные салуны с не самыми приятными мордами внутри, и архетипические злодеи, и тема столкновения с Новой Эпохой (а ещё отсылка к «Страху и ненависти в Лас-Вегасе», а что, «0+» же). Это прекрасный и визуально изобретательный фильм с явным ностальгическим флёром по «тому самому» кино, ревизионистский вестерн для самих маленьких, мирящий архаичный жанр с быстро меняющейся современностью. Как результат — заслуженный «Оскар», в кои-то веки вырванный из лап «Диснея» с «Пиксаром».

Кадр из мультфильма «Сказание о принцессе Кагуя»

Последний фильм великого Исао Такахата, второго легендарного режиссёра студии Ghibli после Миядзаки и автора «Могилы светлячков». В «Сказании» Такахата взял старинную японскую легенду (считается, что самую старинную из сохранившихся) о маленькой девочке, найденной бедным крестьянином в бамбуке, и на её основе — недалеко, впрочем, отойдя от оригинала, — построил глубокую притчу о поисках себя, пагубном мещанстве и, да, о смерти.

Читайте также  10 фильмов с лучшими визуальными эффектами

Нарисованная акварелью, весьма условными и как будто бы примитивными штрихами, «Сказание о принцессе Кагуя» — прекрасная метафорическая картина, тонко работающая с национальными мифологемами и, возможно, лучше всех в этом десятилетии использующая рисунок для передачи тех эмоций, что невозможно визуально воплотить ни в каком другом искусстве. Сцена с бегущей из дворца Кагуя — совершенно гениальный пример использования анимации, момент сконцентрированного, выраженного отчаяния, за который фильму уже должны были отдать все возможные награды (но нет, он проиграл на «Оскаре» «Городу героев»).

Промокадр к мультфильму «Лего. Фильм»

Два отвязных постмодерниста, Фил Лорд и Кристофер Миллер, после ремейка 21 Jump Street и забавного мультфильма «Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек» взялись за, казалось бы, абсолютно коммерческий проект, фильм- рекламу конструктора «Лего», призванный привлечь дополнительный интерес детей к и без того монополизирующей рынок игрушке.

Впрочем, Лорда и Миллера коммерческая основа их проекта интересовала мало и не помешала им сделать отличное кино. На первый взгляд «ЛЕГО Фильм» — типичная история об «избранном», но настолько точно и смешно осмысляющая все поп- культурные веяния современности, что даже шаблонный сюжет здесь видится осознанной иронией. К тому же фильм сделан невероятно с точки зрения компьютерной детализации — со всеми этими отпечатками пальцев на фигурках, реалистичным освещением и потрясающей тактильностью; в «ЛЕГО Фильме», вероятно, одна из самых технологичных анимаций в современном кино.

Под крылом Лорда и Миллера, к слову, позже вышел «Человек-паук: сквозь вселенные», тоже прекрасный (хоть и недосчитавшийся места в этом топе) и похожим образом использующий поп-культуру для своего мощного метамодернистского посыла.

Кадр из мультфильма «Песнь моря»

Фильм ирландского режиссёра Томма Мура, хотя так и не подумаешь, имеет много общего с «ЛЕГО Фильмом». В обеих картинах антагонисты — это не злобные, в общем-то, персонажи, которые по разным причинам пытаются избавить весь мир от проклятия чувств и обернуть их в стоический, неподвижный камень (лорд Бизнес — из- за мании контроля, сова Макха — от большой сердобольности). К тому же оба рассказывают бытовую историю через призму локальной мифологии: «ЛЕГО Фильм» делает это с помощью современного поп-культурного мифа, а вот «Песнь моря» — на основе кельтских легенд и сказок.

Весёлые фэйри, селки, сиды, каменные гиганты и совы-ведьмы у Томма Мура становятся частью предельно понятной, но оттого не менее цепляющей и мощной метафоры личных переживаний отдельной семьи, потерявшей мать и не способной справиться с этой утратой. «Песнь моря», со своей искривлённой перспективой отсылающая в том числе к скандинавской живописи, старую как мир историю и рассказывает как будто бы языком прошедших лет: ведь такая открытая метафора, опять же, это чисто мифологический троп.

Надеемся, вам понравилась наша подборка, а теперь вы можете отметить фильмы, которые смотрели, и рассказать об этом друзьям!

Топ-10 лучших мультфильмов для детей

Хотите развлечь детей и сами насладиться хорошей мультипликационной историей? Предлагаем список топ-10 лучших мультфильмов, которые понравятся всем.

В нашу подборку вошли хиты мультипликации, которые придутся по вкусу детям всех возрастов:

«Король Лев»

Диснеевские мультики легендарны.

«Король Лев» снят в 1994 году, но качество мультипликации, запоминающиеся песни и увлекательный сюжет заставляют возвращаться к нему снова и снова.

Темы дружбы, семьи, справедливости и храбрости — именно то, о чем нужно узнать детям и не мешает вспомнить взрослым.

У мультика есть два продолжения — «Король Лев-2: Гордость Симбы» (1998) и «Король Лев-3: Хакуна матата» (2004).

«Рождественская история»

Анимированная сказка на основе «Рождественской песни в прозе» Чарльза Диккенса, вышедшая на экраны в 2009 году.

Мультики «Дисней»: список лучших мультфильмов для детей

Режиссером выступил знаменитый создатель трилогии «Назад в будущее» Роберт Земекис.

Источник фото: cbs1sao.ru

Поучительная история о бескорыстности, доброте и, конечно же, духе праздника придется по вкусу взрослым и детям.

Отменная графика, юмор и потрясающая мимика персонажей не дадут скучать во время просмотра.

Прототипом для нескольких героев стал знаменитый комик Джим Керри («Маска»).

Смотреть «Рождественскую песню» интересно не только во время зимних праздников. Именно поэтому ее часто включают в лучшие мультфильмы современности.

«Клуб Микки Мауса»

Не просто мультфильм, а целый мультсериал, который снимала студия Уолта Диснея с 2006 года.

Каждая серия рассказывает увлекательную развивающую историю, которая будет интересна даже самым маленьким детям.

Мультфильмы про супергероев и сверхспособности

Если вы и сами с ностальгией вспоминаете Микки и Минни Маус, Плуто, Гуфи, Дональда и Дейзи Дак, то вам точно стоит пересмотреть сериал и встретиться с любимыми персонажами.

«Холодное сердце»

Как и другие новые мультфильмы студии «Дисней», эта лента 2013 года снята с применением новых анимационных технологий.

Источник фото: Gamer.ru

История двух сестер стала даже популярнее классических диснеевских историй как среди детей, так и взрослых.

Для тех, кому понравилась история, есть хорошая новость: в 2015 году вышел короткометражный сиквел «Холодное торжество», а в 2019-м планируется премьера полнометражного продолжения.

«Тачки»

Смешная анимационная комедия 2006 года, которую снял Джон Лассетер («История игрушек»).

«Маша и Медведь»: самые смешные серии

Такие добрые мультики, как «Тачки», надолго остаются в памяти и заряжают положительными эмоциями.

Особенно лента приглянется разновозрастным автолюбителям.

Фанаты картины могут вновь встретиться с полюбившимися персонажами в сиквелах мультфильма, снятых в 2011 и 2017 году.

«Зверополис»

Анимационная комедия от студии Уолта Диснея, выпущенная в 2016 году.

Создатели мультфильма предлагают пофантазировать, как бы выглядел животный мир в современных человеческих реалиях.

Источник фото: Рисовака

В итоге получилась интересная лента, которую после просмотра захочется добавить в копилку любимых мультфильмов.

«Трио в перьях»

Если хотите знать, какие мультики для детей снимают за пределами Штатов, посмотрите этот анимационный фильм 2017 года. Он создан совместными усилиями аниматоров Германии, Бельгии, Люксембурга и Норвегии.

Лучшие мультики для всей семьи

История повествует о необычном путешествии птиц, полном приключений и головокружительных событий.

Во время просмотра можно посмеяться и погрустить, но в итоге мультфильм оставляет лишь приятные теплые чувства.

«Алладин»

Диснеевская классика на все времена, которая полюбилась зрителям с момента выхода в 1992 году.

Приключения бедного вора Алладина и история его любви знакомы всем, но это не удерживает от очередного просмотра ни детей, ни их родителей.

Источник фото: Pikabu

Особого внимания заслуживает Джинн, прототипом которого выступил известный комедийный актер Робин Уильямс («Миссис Даутфайр»). Его юмор и импровизации в кадре — это нечто необыкновенное.

Тем, кто не хочет прощаться с любимыми героями, рекомендуем посмотреть продолжения «Алладина» — «Возвращение Джафара» и «Алладин и король разбойников».

Лучшие мультфильмы «Дисней»: список

Как и оригинал, сиквелы смело можно включить в лучшие детские мультфильмы для семейного просмотра.

«Рататуй»

Полнометражный мультфильм, снятый Брэдом Бердом («Суперсемейка») на анимационной студии Pixar в 2006 году.

История рассказывает о двух кулинарах — начинающем поваре Лингвини и крысенке Реми, настоящем самородке по части обоняния и вкуса.

Если вы с детьми любите смотреть мультики с юмором, то эта лента точно войдет в список ваших фаворитов!

«Полярный экспресс»

Мультфильм Роберта Земекиса 2004 года.

Мальчик, не веривший в Санта-Клауса, получает возможность попасть к нему в гости. Для этого ему предстоит совершить путешествие на волшебном поезде прямиком на Северный полюс.

Источник фото: ФильмПро

Мультики для детей 6 лет: список новинок

Лента поражает современной графикой. Рекомендуем посмотреть мультик и фанатам Тома Хэнкса: он стал прототипом одного из взрослых персонажей, а детские фото актера послужили основой для внешности юного главного героя.

Дети будут в восторге от нашей подборки. Да и вы сами не сможете пропустить эти интересные мультфильмы, ведь волшебство, доброта и вера в лучшее необходимы в любом возрасте!

Уникальная подборка новостей от нашего шеф-редактора

Топ 10 лучших мультфильмов всех времен

Американский институт киноискусства (сокращённо AFI) отдает дань уважения искусству кинопроизводства и склонен выделять фильмы и режиссеров, оказавших неизгладимое влияние на индустрию. Между 1998 и 2008 годами AFI выпустило ряд списков, в которых они оценили величайшие аспекты кино, будь то величайшие цитаты, музыкальные произведения, песни или любой другой элемент кинопроизводства.

Они также выпустили 10 лучших фильмов AFI, в которых они насчитали десять величайших фильмов в десяти различных жанрах. Одним из таких жанров была анимация. Как и все субъективное, список AFI открыт для обсуждения. Таким образом, интересно отметить несопоставимые оценки на Rotten Tomatoes в каждом отдельном фильме. (проценты % – это положительные оценки на ресурсе “Rotten Tomatoes”)

10. Шрек (2001) – 88%

«Шрек», безусловно, один из самых уникальных анимационных фильмов всех времен. Во главе с блестящими вокальнымипартиямиМайка Майерса и Эдди Мерфи, «Шрек» получил огромное количество похвал за свое чувство юмора и постоянное подрывание давно устоявшихся сказочных образов.

Это сказка для современности, превращающая образы в оригинальную и очаровательную историю любви, которая также полна юношеских шуток. Тем не менее, это фильм с самым низким рейтингом в этом списке, занимающий 88% на Rotten Tomatoes.

9. Бэмби (1942) – 90%

Бэмби – неоспоримая классика, и она уже давно интегрирована в более широкое сознание поп-культуры. Имя «Бэмби» стало синонимом милого оленя, а знаменитая сцена, в которой мать Бэмби застрелен охотником, считается одной из самых грустных сцен в истории кино.

Даже люди, которые никогда не видели Бэмби, знают общую суть истории, настолько мощно ее влияние. Однако для некоторых он может показаться слишком устаревшим, в результате чего он занимает второе место в рейтинге 90%.

8. Король Лев (1994) – 93%

Король Лев, который считается одним из лучших фильмов Диснея, действительно имеет все. В основе шекспировской трагедии лежит фантастическая и трагическая история (не секрет, что «Король Лев» создан по образцу Гамлета ). Есть также такие знаковые персонажи, как Шрам, Симба, Муфаса, Нала, Зазу, Рафики и Тимон и Пумба.

Читайте также  ТОП-7 самых музыкальных сериалов

И, конечно же, есть великолепный саундтрек, созданный Элтоном Джоном и Тимом Райсом, с классическими песнями, такими как “Can You Feel the Love Tonight?” и то, что, возможно, является самой большой песней злодея в истории Диснея, «Be Prepared».

7. Красавица И Чудовище (1991) – 94%

Дисней наслаждался звездной вереницей фильмов в начале 90-х, и все началось с «Красавицы и чудовища». «Красавица и чудовище», возможно, величайший и самый влиятельный диснеевский фильм современной эпохи, вошел в историю кино, став первым анимационным фильмом, номинированным на лучший фильм. Он делает все, что делает Король Лев, только (возможно) лучше.

С легендарными персонажами, великолепной любовной историей, захватывающей анимацией и лучшим саундтреком из канона Диснея, в «Красавице и чудовище » просто нет ничего плохого.

6. Фантазия (1940) – 95%

«Фантазия» – самый странный мультфильм в этом списке и, возможно, самый экспериментальный мейнстримный анимационный фильм всех времен. Фильм, конечно, не для всех, состоит из восьми отдельных фрагментов, написанных на классическую музыку. Отходя от традиций Диснея, Fantasia не рассказывает историю в традиционном смысле этого слова.

Напротив, это больше визуальное и звуковое удовольствие с целью быть более «искусным», чем его предшественники. Пробег варьируется в зависимости от Fantasia, но те, кто хочет исследовать, найдут уникальные и незабываемые впечатления.

5. Золушка (1950) – 97%

Как и большая часть старого репертуара Диснея, Золушка – культовое развлечение, которое уже давно пользуется высоким авторитетом в популярной культуре. Во многих отношениях история Золушки более известна, чем сам фильм. Все знают о злой мачехе и сводных сестрах, тыквенной карете, мяче и стеклянной туфле, даже если они никогда не видели ни одного кадра из фильма.

Это тип фильма, который выходит за рамки самого себя, и он, возможно, самый известный из всех рассказов Диснея.

4. Белоснежка И Семь Гномов (1937) – 98%

По крайней мере, «Белоснежка и семь гномов» заслуживают признательности за их вклад в историю кино. «Белоснежка», первый полнометражный анимационный фильм Диснея, сразу произвела впечатление, получив высокую оценку своей анимации и открыв саму сущность «Диснея» в том виде, в каком мы его знаем сегодня.

Несмотря на то, что сегодня он, очевидно, немного устарел, «Белоснежка» остается очень интересной и служит важной капсулой времени. Нет ничего подобного.

3. В Поисках Немо (2003) – 99%

Один из двух фильмов Pixar в списке AFI, «В поисках Немо» был выпущен в 2003 году и является самой последней записью. Несмотря на то, что он не является чем-то вроде Белоснежки или Золушки, «В поисках Немо» имеет особое значение в истории кино.

Он рассказывает прекрасную историю отца и сына, он наполнен знаковыми персонажами и великолепной анимацией, а Эллен ДеДженерес дает одно из величайших вокальных представлений за все время в роли забывчивой Дори.

2. Пиноккио (1940) – 100%

Другой классический фильм Диснея, «Пиноккио», стал вторым произведением Диснея, продолжившим новообретенное наследие компании. Сам Пиноккио долгое время оставался популярным персонажем, и его растущий нос был интегрирован в более широкое культурное употребление, чтобы обозначить того, кто лжет.

В олдскульной анимации есть определенное очарование. «When You Wish Upon a Star» – одна из величайших песен Диснея всех времен, а второстепенные персонажи, такие как Джимини Крикет и Джеппетто, оказываются такими же знаковыми, как и сам главный герой.

1. История Игрушек (1995) – 100%

Второй фильм Pixar в списке, «История игрушек» – один из тех редких фильмов, у которых 100% -ный результат за «Гнилые помидоры». Проще говоря, в этом фильме нет ничего, что можно было бы не любить.

У Тома Хэнкса и Тима Аллена невероятная химия, как у Вуди и Базза, и эта история – красиво рассказанная история о дружбе, взрослении и стремлении к переменам. И, конечно же, анимация является знаковой, вводя саму концепцию компьютерных изображений и меняя способ создания анимационных фильмов. Его влияние ощущается до сих пор, и он считается классикой.

Топ-10 лучших анимационных фильмов

Ко Всемирному дню анимации мы подготовили для вас десять самых лучших и захватывающих мультфильмов, которые, бесспорно, заслуживают внимания.

Ковбой Вуди и его друзья-игрушки живут в доме мальчика Энди, который их очень любит и заботится. Но скоро у него день рождения, а это значит, что в доме появятся новые игрушки. Все, включая Вуди, с нетерпением ждут их появления, но с приходом мегапопулярного космического рейнджера Базза Лайтера жизнь ковбоя меняется. Вуди решает избавиться от соперника при помощи соседского мальчика, который ставит опыты над всеми своими игрушками. Но заманив в ловушку Базза, Вуди и сам оказывается заложником. Теперь героям предстоит объединиться, чтобы вырваться на свободу и вернуться домой как можно скорее, ведь семья Энди готовится к переезду.

Красавица и чудовище

История рассказывает о тщеславном принце Адаме, которого волшебница наказала за черствость, превратив в чудовище. Спасти его могла лишь девушка, которая полюбила бы принца в его жутком облике до того, как упадет последний лепесток розы. Чудовище уже потеряло надежду, но однажды в замке появляется прекрасная девушка по имени Белль.

Кошмар перед Рождеством

Джек Скеллингтон живет в сказочном городе Хэллоуин-тауне, где обитают персонажи из детских страшилок, которые готовятся к празднованию Дня Всех Святых. Джеку такая однообразная жизнь наскучила. Он вдруг осознал, что больше не хочет пугать людей. Во время прогулки он случайно теряется в лесу и находит волшебную дверь в другой мир, чьи жители отмечают Рождество.

Робот-мусорщик ВАЛЛ-И каждый день неустанно трудится и очищает планету от отходов, которые оставили после себя улетевшие в космос люди. Однажды на Землю прилетает еще один робот, ЕВА, которую отправили с важной миссией – найти растение. Заинтересовавшись новой знакомой, ВАЛЛ-И отправляется в увлекательное приключение.

Мой сосед Тоторо

Сестры Мэй и Сацуки вместе с родителями переезжают в новый дом на окраине леса. После болезни матери работа по дому ложится на плечи старшей Сацуки, пока младшая Мэй изучает окрестности и неожиданно знакомится с духами леса и его главным хранителем – большим пушистым Тоторо.

Чудовища под кроватью, монстры в шкафах – они все существуют на самом деле. Город Монстрополис, в котором живут обитатели всех кошмаров, получает электричество из криков детей, которых и пугают монстры. Центральная электростанция так и называется “Корпорация монстров”. Главным и самым продуктивным сотрудником корпорации является Джеймс П. Салливан, по прозвищу Салли, в паре с лучшим другом циклопом по имени Майк. Жители Монстрополиса до ужаса бояться детей, т.к. считают их ядовитыми и смертельно опасными для себя. Но все же из-за досадной ошибки в город попадает маленькая девочка Бу.

Огромный зеленый огр, живущий на болоте, много лет наводил ужас и страх на все окружные деревни. Его вполне устраивала жизнь в одиночестве, ведь сам по себе он был не злой, просто не любил надоедливых путников. Но спокойному существованию приходит конец, когда в болото Шрека вселяются все сказочные существа из королевства, который лорд Фаркуад выселил из Дюлока. Болтливый осел становиться навязчивой компанией и без того разозленного Шрека. Чтобы вернуть себе свое болото и спокойную жизнь Шрек заключает сделку с лордом Фаркуадом и отправляется спасать прекрасную принцессу Фиону вместо него.

Как приручить дракона

Худощавый Иккинг был объектом насмешек всех в своем племени, в том числе красавицы Астрид. Другой бы на его месте стерпел обидные слова, но мальчик был сыном вождя, поэтому ему было втройне обидно. Как он сможет занять место отца, если его никто не воспринимает всерьез? Не вытерпев очередную обидную шутку, Иккинг решает всем доказать, что может быть настоящим воином-викингом и отправляется на поиски дракона, чтобы убить его и принести как подтверждение своей храбрости. Но когда герой знакомится с драконами, начинает их изучать, то неожиданно для самого себя даже проникается симпатией к этим необычным существам, особенно к черному как смоль Беззубику.

Никогда не думали, глядя на человека, что там у него в голове? Главная героиня точно знает, что в голове у девочки Райли, ведь она – Радость. Вместе с Печалью, Брезгливостью, Гневом и Страхом Радость отвечает за гармоничное управление эмоциями Райли в отношениях с друзьями, родителями, на хоккейных тренировках. Но с переездом девочки начинаются серьезные проблемы, в результате чего Печаль и Радость оказываются оторваны от Головного отдела. Теперь им предстоит поскорее вернуться, пока Райли не совершила непоправимых ошибок.

Эльза и Анна – сестры, дочери короля и королевы Эренделла. Эльза с рождения обладает магическим даром – умеет создавать снег и лед. До определенного момента все спокойно воспринимают способности маленькой принцессы, пока по вине Эльзы Анна не попадает в беду, и старшая сестра вынуждена скрывать свои чары от всех. Время шло спокойно, пока на коронации Эльза в порыве гнева не выпускает свою силу и не погружает Эренделл в зиму. Теперь Анна должна отыскать сестру, чтобы расколдовать королевство.